HOMMAGEN. An die Natur!

Monika Lederbauer beeindruckt durch die sorgfältige Wahl ihrer Themen und ihre vielfältigen Zugänge der Verarbeitung.
1997 vertiefte die Ärztin nach einem Unfall ihre starke Beziehung zur Kunst. Sie absolvierte Kurse an der Internationalen Sommerakademie in Salzburg, besuchte Workshops und den Abendakt an der Universität für Angewandte Kunst, entwickelte ihre Techniken. Studienreisen nach China in den Jahren 2006 und 2007 hinterließen eine starke Prägung ihres ästhetischen Empfindens. Sie arbeitet mit Kalligraphie, mit chinesischer Tusche und Reispapier oder Maulbeerbaumrindenpapier, wählt gezielt Materialien für ihre Arbeiten aus.
Sie liebt und beobachtet die Natur. Ihre Bilder sind Reflexionen, Erinnerungen … Mit ihrer Bildkomposition will sie Tiefe erzeugen – zum Hineingehen ins Bild animieren – und das feine Spiel des Lichtes wiedergeben! Aus Farbe Licht zu malen – aus Materie – das grenzt an Zauberei!
Oft arbeitet sie an mehreren Serien gleichzeitig und setzt sich mit stilistischen Variationen auseinander. Dabei schafft sie ein Universum zwischen Abstraktion und Gegenständlichem und reißt mit den verschiedenen Darstellungs-Aspekten die BetrachterInnen in einen faszinierenden Vielfältigkeits-Rausch. Damit schafft sie eine ideale Kommunikationsbasis zwischen Gefühl und Verstand oft über ein ursprüngliches Sujet, diesmal über den Begriff und die Wahrnehmung von Baum, und gibt diesen Moment weiter.

Nicole Pruckermayr hat 2013 in ihrer Dissertation Haut als Distanzerfahrung sowohl naturwissenschaftlich als auch kulturwissenschaftlich mit Erfahrenssituationen von Räumen und Körpern auseinandergesetzt. Sie schreibt All dem Negativen, welches dem Körper widerfährt steht das Erleben der weichen Berührungen und der glücklichen Momente gegenüber, die die Haut erspüren und weiter transportieren kann. Die Nähe, die die Haut auch vermitteln kann und die mit Glücklich-Sein verbunden wird, ist eine der wesentlichsten Eigenschaften der Haut.
Sie untersucht Zusammenhänge zwischen Gehirn und Haut, wie frau / man mit Wasser, Licht und Berührung umgeht, als auch wie Zusammenleben in Gemeinschaften aus der Sicht einer einzelnen Person als auch in größeren Zusammenhänge sich ausformulieren kann …
Richten wir bei dieser Ausstellung der in Graz lebenden und arbeitenden Wissenschaftlerin und Künstlerin – Studium der Biologie und Architektur, Doktorat im Bereich der Visuellen Kultur und Kunstanthropologie 2014 – von 2004-2012 Assistentin am Institut für Zeitgenössische Kunst bei Hans Kupelwieser – seit 2004 Bassistin bei extofita -Mitglied bei nap+forum::für::umläute, IMA, Schaumbad und mur.at – unsere Augen, unser Denken und Fühlen auf die Haut eines anderen Lebewesens: den Baum, die Hautschichten der Erde!
Nicole Pruckermayr denkt und arbeitet mit Raum, Ort, Menschen und menschlichen Körpern, Wasser, Wind und Pflanzen und vermittelt über Fotoarbeiten, Video, (mediale) Installationen, Performance und Projekte im öffentlichen Raum ihre Wahrnehmungsprozesse als emphatische und diskursive Erlebensfragmente.
Sie legt ihr Augenmerk performativ auf die Haut eines Apfelbaumes: die Rinde. Die Verletzbarkeit von Bäumen, dieser oft jahrzehnte- oder jahrhundertealten Atemlufterzeuger für alle Lungenatmenden, rückt sie deutlich ins Bewusstsein, indem sie sich der Verwundung eines Astes annimmt, die diesen zum Abbrechen bringen könnte. Sie untersucht wie Mikroorganismen im Kompost Strukturen, Farben und Gestalt herstellen und eine “Bildkomposition” entstehen lassen. Indem sie das Publikum mit auf diese Entdeckungsmomente nimmt und einbezieht, formiert sich eine Anheilprozession.
(Zu sehen bis 4. Mai FR, Sa 15:30 - 19:00 und Täglich nach Absprache!)
Kein Eintritt bei der Vernissage!

Fotos 1 und 2: Monika Lederbauer, Foto 3 Nicole Pruckermayr